大图：左起：参展画家陈相锋、刘廷龙、管峻与策展人卢俊舟。

　　由中国艺术研究院主办的“同源·异构——当代青年书画邀请展”昨日在南京华山路136号养墨堂美术馆开幕，刘廷龙、朱培尔、张索、管峻、周祥林、陈一耕、张公者、陈海良、丘挺、潘一见、鞠稚儒、曾三凯、陈相锋等13位艺术家展示各自的书画作品，呈现各自“书画兼修”的艺术功底，吸引不少艺术爱好者到场学习。展览的发起人、中国书法院院长管峻在开幕式上诚恳致辞，称这是自己一直想办的一个展览。

　　管峻推崇“老先生能写能画”

　　举办这个展览，颇费了番功夫。管峻说，因为一直想办，终于能办的时候，就非常兴奋。然后，就是确定人选，这费了些脑筋，一开始想年龄跨度大一些，后来想要激励更多的年轻人加入，于是定位在50岁以下。接着，就是在全国寻找这些作者，“事实上，现在参展的绝大部分画家一开始我都不认识”。最后通过各种渠道、反复琢磨定下参展者后，他仍然遗憾：可能还有些好的书画家没有选进来。

　　举办这个展览，最大的目的就是“呈现当下书画艺术家对书画同源的理解和把握，呼唤当代的艺术家们加强综合素养，因为书法、绘画都不是孤立的”。管峻本人以书法名于世，但其实他受到绘画的诸多滋养。他回忆起自己在南京艺术学院国画专业学习时，陈大羽曾对他说：你写字，却来学画画是对的，因为通过学绘画可以掌握专业知识结构。这么多年来，管峻在书法领域声誉鹊起，同时画上功夫也一直没丢下。他很推崇“过去的老先生又能写又能画，并且水平相当高。陆俨少曾把自己的艺术分为10分，其中4分读书，写字画画各占3分，可见书法与绘画相互之间的作用”。他认为，“如果想成为一个伟大的艺术家，就必须全面”。

　　章剑华妙解“同源异构”

　　江苏省委宣传部常务副部长章剑华昨日也现身开幕式捧场。他仔细地观赏展览，夸赞参展艺术家“很有成就，很有发展前途”。他称由原文化部副部长、现中国艺术研究院院长王文章题写的展览名称“同源异构”四字很吸引他。以前总讲“书画同源”，而这次讲的“同源异构”更别具意义和深度。

　　为此，他归纳出书法与绘画的三同三异：同象形、同材料同工具、用笔方式相同相通。但它们同源却不同流：第一，反映对象不同，书法是以汉字为对象的造型艺术，中国画的对象是景与人，山水花鸟人物;第二，材料出现一定差异，绘画不一定是纯水墨，渐渐加入颜料、色彩;第三，创作方法不同，书法越来越抽象、符号化，绘画则是写意与写实结合。

　　厘清了这“同源异构”的关系后，就可以走一条“求同存异”的道路，“既不能同质化，把画写成字，或把字写成画;也不能把两者完全割裂，譬如现在有的中国画上连题款都没有，甚至连自己的名字都不写在上面，说是学西画，这我不太赞成。书和画，可以相互借鉴，有许多相同相通之处，两者还可以相互融合，诗书画印统一存在，才是完整的作品”。他觉得好的艺术家，书画兼修，还能融汇创作规律、审美价值、人文精神于作品中。

　　“能书能画”折服现场观众

　　记者看到，不少懂行的观众在现场细细品味，流连忘返，折服于艺术家深厚的功底。书法家阎揆其实也能书能画，兴之所至，经常画一些文人味很重的写意画。这次欣赏同行的作品，他觉得受益不少，他笑言：“这展览最大的特点就是写字的能画画，画画的能写字”。

　　艺术家们拿出来的，不少都是重量级作品，如管峻书法《屈原离骚》，蝇头小楷，一丝不苟写下这长卷，非凡的笔墨功力震住不少人。但更让人觉得耳目一新的，则是他数幅八尺整张的写生画作，紫薇、紫藤、竹子，充满笔墨精神，洋溢着浓郁的人文气息。参展书法家陈海良也是江苏人，他这次拿出来的长卷《山水书画卷》也吸引了不少观众的视线。他告诉记者，以前从来没有拿画出来展览过，这次“首秀”兴奋又忐忑，还好反响不俗。从小练字的他，1988年开始画山水，渐渐悟到“书和画都是要养的，就一个字，闲”。像这《山水书画卷》，他一边跟朋友聊天，一边信手挥写，整幅作品都充满了闲逸的文人气质。展览将于5月15日结束。

　　扬子晚报记者 冯秋红 文/摄