紫砂艺术是反映时代风尚的产物，时代的审美需求规范了它的造型及纹饰。紫砂艺术的历史演变，可分为古朴、华丽、淡雅，即由粗趋精、由大趋小、由简趋繁，复又返璞归真。紫砂所蕴含的文化特性和精神功能是独一无二的。“人间珠玉安足取?不及阳羡一丸土,”可见紫砂自古以来在人眼中就有较高地位。

　　一件优秀的紫砂艺术品，不仅在实用功能和美观上要具有特异的优点，更重要的是其精神气韵的发挥。有的作品尽管有了艺术美感，但是没有气韵的衬托，只能是单薄的美，不能在真正意义上称之为优秀的紫砂艺术。把艺术、文化、情趣、实用等集于一体，这是梁孝林紫砂艺术的亮点，品赏他的作品，可给我们带来四美。

　　造型优美。梁孝林的紫砂壶以及其他紫砂艺术，整体造型形式丰富多变，传统的，现代的，夸张的，写实的，可谓应有尽有;从形体上看，方器，圆壶，以物造形的，以意喻形的琳琅满目;从装饰上看，纹饰，雕饰，镌刻的不拘形式。

　　制作精美。他的紫砂工艺，无论用泥，用色，雕琢，点缀等，不但面面俱到，而且相得益彰，和谐协调。梁孝林认为，一把好的紫砂壶，不但泥料、造型、功能、做工讲究，其创意设计是非常重要的，只有技艺和理念相融一体，才能达到巧夺天工之妙。

　　镌刻完美。梁孝林对书法和绘画以及金石篆刻有较高造诣，他的紫砂镌刻最大特点是在紫砂艺术品上镌刻体现出中国画韵味。他把宣纸上表达出的水墨韵味转化到坚硬的紫砂陶上面，使雕刻工艺在墨、色、线、面上和谐相融，更具文化内涵。同时，他的镌刻内容也十分丰富。诗词歌赋，人物山水，花鸟草虫等都是他所要表现的题材。根据不同形体，不同风格镌刻不同内容，使作品具有自身的节奏性和和谐性，体现出文化的包容性，精神性，内涵性。

　　意境深美。形、艺、趣、意皆妙之紫砂艺术，才能称为上品。梁孝林始终把中国的书法、绘画、篆刻和紫砂艺术进行密切联系，根据时代需求，用新的审美眼光去关注生活，关注艺术前进方向，关注民族精神，在博览古今而匠心独运，融化百家而自成一味中，使他的紫砂艺术力达致境，趣意蕴涵。

　　梁孝林现为国家级工艺美术师，中国陶瓷设计艺术师，高级教师。2007年起被季益顺艺术馆聘为紫砂装饰艺术总监、为其茶壶配字刻画;其作品《龙旦壶》获第三届中华(天津)民博会金奖;《沁园春雪 》获“首届中国紫砂装饰大奖赛”银奖;《长空万里》紫砂挂盘捐赠江苏省发展体育基金会;《四方圆景》获全国陶瓷花盆创新评比金奖;《笔海》获“首届中国(宜兴)紫砂原创专利作品评比”一等奖;《金钟花盆》获“迎世博，上海聚奇收藏艺术品博览会”金奖;《挂盘》获“迎世博，上海聚奇收藏艺术品博览会”金奖;《笔筒》获“庆祝建国六十周年宜兴市书法家协会首届陶刻艺术作品展”获金奖;《十八罗汉》等十九件作品由上海拍卖行《中国当代陶瓷大师作品 新春迎世博专场拍卖会》拍卖;《四季平安瓶》等3件作品获国家《外观设计专利证书》;《鱼尾瓶》获“2010年河南第二届紫砂艺术节”最佳装饰金奖;《水浒人物传》获“2010年河南第二届紫砂艺术节”最佳装饰金奖;《鱼缸》获中国宜兴陶艺五朵金花北京汇展“中艺杯”金奖等;《四季平安盆》和《高瞻》挂盘 分别 获中国宜兴陶艺五朵金花上海展 金奖。作品多次参加艺术品拍卖会，并被国内外多家艺术馆收藏。(吴秀之 李小春)