36幅灵感来自大海的油画作品，1月12日起在苏州工业园区明·美术馆展出。渔船、渔夫、海岸风景，由明快斑斓的色彩描绘出来，尤其是造型介于抽象和写实之间的人物，动感十足，气韵悠长。作品的创作者是来自山东大学（威海）的“海洋油画”领军艺术家汪明强，他希望通过自己的作品，带领观众走近海洋油画艺术，跟随作品游走山海间的同时，对中西、古今文化艺术的交融有更深刻的理解。

　　汪明强近年来一直致力于海洋主题油画的创作与推广，本次展览以“海的维度”为题，包含两个系列，一个是“梦幻”系列，一个“画室”系列，均为汪明强近三年多来的创作，其中一部分作品曾经赴法国参加展览。“这些作品代表了我目前学术研究的水准，也是从众多作品中精选出来的。”作为山东大学（威海）艺术学院美术系教授，汪明强说，在市场和学术之间，他的创作和展览更侧重于学术性。2015年，汪明强在国内提出了海洋油画的品牌概念，并先后举办了两届国内、国际海洋油画学术论坛和国内国际巡展，“对海洋油画的推广起到了很重要的作用”。这次于年初在苏州举办的展览，规模不大，但得到多位江苏艺术家和学者的肯定。

　　白墙上的一幅幅作品，色彩富有强劲的视觉冲击力，但仔细端详，又颇为和谐。“我对色彩比较敏感，早期以写实为主，后期进入现代表现性研究，将色彩解放出来”汪明强说，通过对不同色彩的对比、色层叠压，令画面有了比较斑斓的效果。“我多年来的创作实践，希望在画面上营造出气韵的流动，不同的色块组合构成画面的气息和闭合关系，这和传统油画有很大差异。”通过色彩的精心布局形成画面的跳跃感，在“梦幻”系列表现得尤其显著。

　　独特的造型结构也是汪明强多年来研究的重点。他将写实造型进行结构后重构，形成了独特审美造型特征的语言符号，他说：“从自然形态结构后重构的过程，是艺术家对艺术本体和文化审美不断认知的过程，只有在深入研究借鉴东西方文化艺术的基础上，结合艺术实践和人文思考的提升，才能逐渐形成自己个性化的语言表达。”画家经过多年对中国传统文化尤其是汉画像石刻艺术的研究，以及对中国墓室壁画和民间传统剪纸艺术的吸收、嫁接，形成了独有的造型符号。”

　　汉画像艺术对汪明强研究和创作意义非凡。国内目前发现的汉画像石主要分布在河南、山东、陕西、四川和江苏北部，其中四川以画像砖为主。汪明强在徐州工作十年期间，对汉画像石刻艺术进行了7、8年的研究，而研究的过程更侧重在应用。“主要是研究把传统汉画造型形态如何转化到架上绘画。你看我作品中的人物造型，夸张的动态表现，就是从汉画像石刻中吸收转化来的，它潜移默化地融入到我的画里。”他说。 有评论认为，汪明强在对汉画的长期研究中发现了汉画独特的图式法则，“凝练的线条、装饰化的赋色、夸张的造型、象征性的表现手法可谓是中国写意精神的集中表达，可以说汉画是开启汪明强个人画风转变的秘钥。”

　　对汪明强影响最大的西方艺术家，是他2008年在中央美院研修期间结识的意大利罗马美术学院教授桑德鲁•特劳蒂。通过特劳蒂，他对西方现代主义绘画有了系统和深入的研究，创作也随之深入和拓展，包括画面上呈现出的种种特征。“梦幻”系列是汪明强在“海色斑斓”系列之后新的探索，在立体主义和结构主义的研究基础上，将中国传统艺术元素融合其中，形成自己的表达。立体派的造型，印象派的色彩、汉画的线条等分别来自中国本土、西方现代绘画的元素汇集，在汪明强的作品中成为独特的组合体。

　　值得一提的是，汪明强的海洋油画，与他生活和工作的城市威海有密切关联。近年来，威海市依托山海民俗资源，添展馆办展览，研讨海洋油画，打造中国油画小镇，油画艺术在威海市的多元产业链一步步延伸。作为山东大学海洋油画概念的提出者和推动者，汪明强的创作也是其实践的重要组成部分。“海洋油画不只画海洋，渔民生活、海草房等各种民俗风情、人文景观也是重要题材。”他曾表示。据了解，今年，第三届国际海洋油画学术研讨会将在威海举办，规模将继续扩大。
 

（第一财经）